现代设计的艺术特征(8篇)

篇一：现代设计的艺术特征

　　

　　现代艺术广告设计的特点

　　随着社会经济水平的不断提高，人们的物质生活得到较大程度的满足，与此同时，人们的精神生活也在日渐成熟，审美观念在潜移默化中有所提高。下面是YJBYS店铺为大家搜索整理了关于现代艺术广告设计的特点，欢迎参考阅读，希望对大家有所帮助。想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!1.画面效果的强烈性

　　现代广告设计对所融合的艺术手法要求甚为严格，为达到突出的艺术效果，广告画面设计往往要色彩分明、色差效果明显，其色彩运用也要大胆、具有独特性，只有这样才能足够吸引受众眼球，更有效传达商品信息。例如：森马服饰广告，其在文案设计方面甚为简洁，广告宣传语仅仅只有短短的一句话——“森马服饰，穿什么就是什么”，然而广告商在代言人服饰颜色的选择上却是颇费了一番心思。森马的代言人启用了当红艺人韩庚，在其广告宣传图案上，韩庚一身黑白条纹休闲外套，手持一把大红吉他，黑色、白色、红色这些鲜明的色彩互相映衬，形成了强烈的色差，一下子便抓住了受众和消费者视线，给消费者留下了深刻的印象。由此可见，艺术广告首先必须具有强烈的画面效果，才有广泛传播的可能性。

　　2.品牌和产品的突出性

　　品牌是打开产品大门的钥匙，突出的品牌效应会增加其价值的高度，若商品通过广告宣传能够获得较高的品牌和口碑，其实也就成功了一半，品牌效应的突出性提高了商品的名气和在受众心中的认可度。例如，寒冬早晨忙于上班时，人们往往希望拥有一个既便宜又实惠的早餐组合，并且能在一个舒适的环境享用早餐，这时候大多数人便会选择享誉全球的品牌快餐店麦当劳，其正是因为麦当劳的早餐组合能够充分了解中国受众十分重视早餐的思想认知，并迎合了中国大众的饮食口味创作出一套专为中国受众设计的营养早餐组合;而如此营养价值丰富、口味鲜美的早餐系列，其价格也仅仅只有6元人民币，适应广大中高层消费人群。不仅如此，麦当劳还始终坚持24小时免费为大

　　众提供休息场所的理念，这在潜移默化中增加了受众对麦当劳的好感度，因此必然受到中国大众的欢迎。由此可见，创建一个良好的品牌和口碑，对于广告宣传而言能够起到事半功倍的效果。

　　3.声音和画面的结合性

　　声音和画面的结合是科技发展的产物，增加了产品广告的生动性。广告艺术设计中，一方面，声音的加入渲染了画面所提供的内容环境和气氛，解说了画面内容的进程，艺术性的声音往往能够深化画面的涵义，增强画面的真实性;而另一方面，画面则可以为声音提供场景和故事铺垫，使声音的出现变得顺其自然。声与画的结合，两者相辅相成，不仅能够向受众详细传达产品信息，而且还能使广告在在受众心理上引起视听的连续反应，有效地增强了广告的逼真性和可信性。在现代产品广告设计中，这种声音与画面相结合的艺术设计手法的运用也是最为普遍。

　　4.内容中的思想性

　　现代艺术广告在向受众传达相应的产品、服务信息的同时，也将设计者的艺术创作思想、精神内涵等表现了出来。一则成功的广告产品，不仅能够充分的展现产品的特点与功能，而且还能很大程度上引发受众心理的强大共鸣以及刺激他们的深刻思考。2001年一则题为《给妈妈洗脚》的公益广告在社会上广为流传，好评如潮，其主要讲述了现代社会的一名普通女工，在辛勤工作了一天以后，晚上还要照顾孩子和给老人洗脚，在给孩子洗完脚后，调皮的孩子没有乖乖地去睡觉，而是躲在妈妈身后偷看妈妈给老人洗脚，于是孩子就效仿母亲，也端来一盆水给妈妈洗脚。画面中破旧的楼道和孩子端水时溅起的水花，以及孩子纯真的笑脸、可爱的童声，画面处处充满着温馨和幸福。广告里有两位母亲，也有两个孩子，母亲以身作则影响了孩子，孩子贴心懂事，不仅将中华民族的孝顺美德体现的淋漓尽致，而且也极大地呼吁社会关爱老人，关注儿童。广告设计创意简单，表现手法质朴，具有较高的"思想内涵，不禁在受众心中产生了强烈共鸣，而且更能让人接受和理解，而这正是此则广告成功的关键之处。

　　5.给人美的享受性

　　随着人们审美观念的提高，现代广告艺术设计融入了最新的审美理念，能够给人带来美的享受。广告画面是受众接触广告的第一视觉享受，广告商借助先进的科学技术，进行了画面的装饰和处理。比如在品广告中，设计者往往将画面中代言人的皮肤设计地白里透红、细腻柔软，这其实都依赖于不断进步的现代科技水平，当然这并不是说高端技术能够对画面进行百分之百的装饰，任何一则唯美的画面的创作，其必然也需要先天性的优越条件，后期处理才能更加完美。而正是画面的唯美性，才使受众拥有了独一无二的美的享受，从另一方面来讲，也间接地扩大了商品的功能和作用，增强了广告的吸引力。

　　【现代艺术广告设计的特点】

篇二：现代设计的艺术特征

　　

　　简述现代主义的设计风格特点

　　现代主义是20世纪初期的一种设计风格，它强调功能性、简洁性和现代化。现代主义的设计风格特点包括以下几个方面：

　　1.简洁性：现代主义设计风格强调简洁、干净的线条和形状，避免过多的装饰和细节。这种简洁性不仅体现在建筑和家具设计中，也体现在平面设计和艺术设计中。

　　2.功能性：现代主义设计风格注重功能性，设计师们追求实用性和效率，将设计与功能紧密结合。这种功能性不仅体现在建筑和家具设计中，也体现在工业设计和产品设计中。

　　3.技术性：现代主义设计风格强调技术性，设计师们追求使用最新的技术和材料，以实现更好的设计效果。这种技术性不仅体现在建筑和家具设计中，也体现在工业设计和产品设计中。

　　4.空间感：现代主义设计风格注重空间感，设计师们追求简洁、开放的空间布局，以实现更好的空间效果。这种空间感不仅体现在建筑和家具设计中，也体现在平面设计和艺术设计中。

　　5.色彩：现代主义设计风格注重色彩的运用，设计师们追求简洁、明亮的色彩搭配，以实现更好的视觉效果。这种色彩不仅体现在建筑和家具设计中，也体现在平面设计和艺术设计中。

　　总的来说，现代主义设计风格强调简洁、功能性、技术性、空间感

　　和色彩的运用，它是20世纪初期的一种重要的设计风格，对后来的设计风格产生了深远的影响。现代主义设计风格的特点符合了现代社会对于实用性和效率的追求，也符合了人们对于简洁、明亮、开放的生活环境的期望。

篇三：现代设计的艺术特征

　　

　　新形势下艺术设计的表现特征

　　摘要：艺术设计表达了作者的审美情趣，也蕴含着其思想情感，它不只是一件物品，人们可以在艺术设计中获得丰富的信息内容，也可以体验一段情感历程。在新时代的发展下，为了更好地展现人们的艺术感知和情感，需对艺术设计的新特征进行分析，受艺术氛围的影响，人们的生活也在不断地改变。

　　关键词：艺术设计；表现特征；发展趋势

　　市场经济的快速发展，促进了我国艺术设计领域的发展，设计在现代社会中的地位越来越重。在人们日常生活中，现代艺术设计随处可见，其作用日益重要，在一定程度上提高了人们的生活环境与生活质量。

　　一、艺术设计的特点

　　艺术设计是将艺术和技术有机结合在一起。在设计领域内，设计者的最高追求是设计的视觉审美，以及传播功能，所有图形都是以视觉效应为基础的。与传统图形范围相比，现代艺术设计的视觉领域更为广阔，而且其设计文化内容丰富，别具特色。突出了人与人、人与物、人与社会和谐相处的生活方式。设计文化具有特殊性，一方面它的外在形式依赖于造型艺术，主要表现为艺术化形态。另一方面，它又是营销、传播的重要手段，是产品和环境等预期方案实现的基础。服装设计离不开对人体工程学的理解，产品设计也不能没有美学内涵，现代艺术设计需要多学科和社会多层面的通力配合，我们的设计不能局限于专业壁垒，而应构成一种完善的服务于社会的递升平台。设计从属于艺术，又包含着艺术。设计也是一种生产力，它既是文化结构中物质文化的组成部分，又是文化结构中精神文化的组成部分。设计艺术与工艺美术在一个民族文化的构成中具有基本相同的文化属性，它们都表现为一种富有特色的文化形态。

　　二、艺术设计的表现特征

　　1.设计方式的多样化。由于人们生活水平越来越高，在一定程度上提高了对艺术设计的要求，从而使得艺术设计的表现方式逐渐走向多样化。现代艺术设计与人们的生活息息相关，在其表现形式上除了具有审美性功能外，还具有较强的实用性，更符合社会大众的需求。在艺术设计方式上，采取了以服务为主的精神，有效结合了物质与精神，并衍生设计出了许多艺术设计产品，在新时代的发展背景下，艺术设计还采用了现代信息技术手段，这种创新思维方式提高了产品的视觉效果，以及其功能性，满足了现代人们的需求。

　　2.设计素材的丰富性。在新形势下，由于人们接触到的事物越来越多，其思想也越来越丰

　　富，设计者可以灵活地运用现实生活中的设计素材，这不仅大大增多了艺术设计的素材，还使艺术设计思维更加广阔、开放。现代艺术设计通过总结传统设计经验，吸取了大量的传统工艺和传统元素，并从中提取了许多的设计元素，然后与现代性的创作思维相结合，同时根据人们的需求设计产品，以提高产品的价值。现代艺术设计在设计时更加注重了人们的物质需求和精神需求等，设计元素也更具整体协调性和表现力，极大地提高了产品的生活感知能力。

　　3.设计需求的多元化。随着人们对于艺术设计的需求性体现得更加多元化。人们除了提高了对产品的审美要求，还提高了对艺术设计功能性的要求，现代艺术设计已与人们生活紧密联系在一起，那些既具设计美感，又实用的产品更受消费者的欢迎。在现代艺术设计中，更加注重人们的精神文化，这是大众的需求所向，通过与人们精神文化需求之间的互动，使人们深入思考艺术设计的含义。

　　三、艺术设计的发展趋势

　　1.艺术设计传统与现代的融合。在新时代的发展背景下，艺术设计应具有继承和创新的特点，除此之外，还需具有时代的责任感。中国传统文化具有丰富的文化内容，特别是在少数民族中，艺术设计应传承我国传统的文化，并对其文化符号和内容进行深入地思考。在现代设计的创新过程中，要结和应用传统文化符号和内容，以使其赋予丰富文化精神，从而符合人们的审美习惯，避免一味的求新求异。艺术设计应与实际生活相联系，提高其现实性功能，以充分发挥其艺术领域中的重要作用，同时，熏陶与影响人们的生活，以体现艺术设计的价值。

　　2.艺术设计多个领域的渗透。在许多领域中都已开始应用现代艺术设计。在文化领域中，艺术设计可以让人们得到一定的启发与思考，这是其艺术表现力的体现。随着我国市场经济的快速发展，提高了艺术设计的商业价值，通过有效结合艺术设计和产品，赋予了产品更大的附加价值。通过产品和服务内容相融合的方式，创造出了更高性价比的产品内容，提高了产品的经济价值、文化价值，符合广大人们的物质需求和精神需求。艺术设计的发展在思维方式上应该寻求积极的拓展，大胆地进行创新，在各个领域中发挥其巨大的作用。

　　3.艺术设计现实需求的多种呈现。艺术设计现实需求性的满足应该多种呈现。艺术设计是一门综合性较强的学科，由于社会经济、文化、政治等各方面的不断发展，在不同程度上影响着艺术设计功能，以及价值的发展。艺术设计也在一定程度上改变了人们的思维方式和行为方式，我们应与实际生活相结合，以现代性的思维方式去研究艺术设计。在现代艺术设计中，更注重体现了其服务性与科学性。对于艺术设计的现

　　4.艺术设计要与时俱进。为适应现代社会发展的需求，艺术设计应与实际生活相联系，同时加深文化层面，以满足人们的文化精神追求。如今是一个信息化蓬勃发展的时代，在其发展过程中，网络、报纸、杂志、电视等媒体，发挥着非常重要的作用，通过这些渠道可以拓宽我们的视野，让我们重新认识这个世界。现代艺术设计通过应用各种煤体的资源，可以扩大交流，加强沟通与合作，以互相交流学习，取得新的信息，从而推动现代艺术设计的快速发展。

　　四、结语

　　艺术设计具有良好的市场发展前景，由于人类文明的进步与社会经济的快速发展，艺术设计在表现形式上趋于多样化，充分体现了艺术社会的价值。在研究和分析艺术设计过程中，需站着整体性、综合性的视角上进行思考，并结合运用人们的发散思维，以对艺术设计的潜在价值进行深入的挖掘，以改善人们的生活环境和质量，同时推动艺术设计的发展。

　　-全文完-

篇四：现代设计的艺术特征

　　

　　现代环境艺术设计的内涵及基本特征

　　现代环境艺术设计的内涵及基本特征

　　环境艺术设计的内涵

　　环境艺术是对空间的一种改造，将科学与美感融为一体，以和谐为设计理念，具有长远发展的潜力。艺术设计以人文环境与自然环境为载体，通过对比例的重新设定、建筑材质以及结构的选择优化，来实现艺术呈现的目的。涵盖范围广阔，包括城市园林设计、建筑规划、室内装饰等，都属于环境艺术分类。回顾我国环境艺术设计的历史进程可以发现，早在1985年这一概念就以被提出，具有时代意义的标志事件是这一年在首都召开了建筑师交流会议，人们第一次将建筑与环境相结合，并确认了可互相影响的关系。

　　从此以后建筑业优秀设计作品展中无一不将建筑、环境、美学融为一体，形成了具有中国特色的建筑体系。环境艺术按照人类的感官可从三个方面进行划分，分别是人类居住环境、生态环境、人工改造环境。生态环境是一个大的系统，包含动植物、自然山川湖泊，在不受外界干扰的.情况下共同存在并进步。人类的生存活动与这些环境因素密不可分，对其进行艺术设计同时具有双重目的。首先是改善原有环境，为各类生物提供生活所需，其次可更好的为人类服务，实现人与自然和谐发展的理念。人类生存活动的场所众多，随着生活水平的进步，对美的感官要求随之升高，常听到的“自然美”正是这种生活需求的体现。自然美指的是感官和谐，而并不认为未经改造就是美，由此可见环境艺术设计对人类以及自然环境的影响。环境作为一种艺术载体与生活密不可分，对其进行科学设计是人类与自然界的共同需求。

　　现代环境艺术设计的基本特征

　　环境艺术与其他种类艺术的最大区别在于功能性，不单满足了人们的感官需求，最大的特点是更具有科学的使用价值。现代环境艺术设计提倡流畅性，各项设计在建设后形成一个整体，与周围环境

　　融为一体，并不会显得突兀。与传统设计相比更注重作品的独特性，以一种全新的形式将地方人文特点表现出来，在观看过程中更直观的体会到当地文化底蕴。根据对现代环境艺术设计作品的研究，将其基本特征总结为以下几点。

　　1、现代环境艺术设计人文性与自然性的统一

　　设计中更注重人文与自然的融合，形成统一的环境体系。环境艺术本身带有一定的使用性，因此设计要考虑到的因素更多，在对结构表现形式进行优化时要将使用的便捷性放在首位。现代环境设计的显著特征是不会对环境进行大规模的改造，将其称之为优化更合理，在原有基础上不断完善服务性能，不存在明显的刀斧痕迹，具有顽强的生命力。

　　2、现代环境艺术设计是积极性与无害性的统一

　　艺术设计都会拥有一个主旨，环境方面也不例外。现代环境艺术所表现的主题都是积极的一面，例如人类对大自然的感激敬慕。在设计中更具有科学性，将人类需求与自然容纳量进行权衡，具有无害性的显著特征，能够促进生态系统的循环，改善恶劣的环境，实现艺术性与使用价值共存的设计理念。

　　3、现代环境艺术设计是多样性与整体性的统一

　　现代环境艺术设计追求的是新颖，对传统理念进行彻底的改革。这种艺术表现形式具有多样性，在同一环境中甚至会出现多个主题，将其串联后会发现整体性并没有被打破。这样即使在小环境内也不会出现视觉审美疲劳，由此可见现代环境艺术设计具有科学性，既能保障和谐统一又不失特色，为地方建设增添了浓厚的色彩。

　　4、现代环境艺术设计是实用性与审美性的统一

　　现代社会以和谐为首要发展原则，无论是建筑设计还是环境优化，都主张与自然协调发展。对环境艺术进行设计后，具有更强的实际价值，不但各方面性能有所提升，所选用的材质必将是最为合理的，在诸多优点中又增加了审美价值。将美感直接体现在人们生活中，同时满足多重需求，自然是现代环境艺术设计的特征之一。

篇五：现代设计的艺术特征

　　

　　设计艺术的特征

　　一、设计色彩的特征

　　设计色彩是艺术设计专业一门基础课程，它对现代艺术设计专业如广告、插图、标志、设计、建筑外观、服装设计有着重要作用。它在美化生活、满足物质需要的同时，也提供了精神上的享受，因此色彩的协调与正确运用是产品成功走向市场的保证。正是由于色彩的特殊性，在绘画写生色彩中可以有个人喜好来运用和表现色彩，而在设计色彩中则不允许有明显的个人偏好。当人的审美观念随着时代的发展而不断提高时，设计色彩也在随着时代而不断创新，并要符合时代性与环境、地域等不同的审美要求。同时强调以实用为前提，注重大众接受为目的，其要求色彩效果明确、清晰、单纯。设计色彩在绘画写生色彩的基础上通过高度概括、提炼、归纳等手段，夸张变化地表现出来。它不受光源色、环境色、固有色的影响，它的最大特点就是不满足于自然中客观变化的色彩，而要灵活地调配出比现实生活更理想的色彩，表现出更高境界的色彩。这就要求设计者有丰富的想象力和对色彩的控制能力，同时具备较高的个人审美艺术修养。

　　二、设计色彩的表现方法

　　1.变换环境、物象引起的色彩变化学习：任何物体的色彩面貌呈现都是与周围色彩比较的结果，它是固有色、光源色、环境色的综合体现。通过练习可以使学生直接而生动地认识局部与整体色彩的关系，从中发现并掌握一些变化规律与表现形式，为日后理性地运用色彩语言表达设计思想奠定有力的基础。要求对一组静物进行写实色彩写生，然后变换静物组合。如：a.变换光源色（由日光变为白炽灯等）；b.变换少量物体；c．变换和拆除静物组合的部分衬布等，使该组静物产生局部变化。最后将前后几张作品对照，从中感悟局部色彩变化所带来的整体色彩变化。在此基础上，为了更进一步地提高对色彩内在联系和变化规律的把握，以及自由运用色彩语言的能力，可以继续进行色彩组合默写训练、变调训练，使学生在解决问题的过程中，理解和掌握设计色彩知识。

　　2.色彩归纳表现：通过掌握对自然色彩的分析、概括与提炼，从中了解如何将画面由三维向二维方向转化的方法，了解由写实表现形式向设计表现形式转化的过程。也便于更加理性地用色，为日后走向设计工作奠定基础。在写实的基础上，对同一景物、风景、花卉进行色彩归纳，并进行概括和提炼的实践。由于客观物象的色彩千变万化，因此在做这一练习时，先画一幅写实性色彩作业，然后再完成两幅不同处理方法的归纳色彩写生作业。色彩归纳训练，是沟通写实与装饰色彩画法的有效措施。归纳色彩写生同样重视色彩感受中的第一印象，只是更进一步地表现对象色彩的本质特征。其表现形式的不同之处是，归纳色彩写生是在排除了光色影响下的色彩作去伪存真的处理，有意识地追求平面化的画面效果。

　　归纳色彩写生一般有两种方法：一是在保持原有光色关系的基础上，将几种邻近距离范围内的近似色都转化成它们的平均值色，以平均值来代替它们，尽量以平涂式处理，但并不是将对象单纯地用固有色来代替。二是在保持写生物象色调特征下，加强对色彩的主观处理，作必要而适度的夸张，如加强色线的曲直对比、色彩分布的疏密对比等。丰富的景物组合适宜作为写生对象，处理画面的方法除以平涂色块，还可以勾线填色，或对局部进行繁化处理等。同时还应注意色块之间的着色边线必须肯定、明确，颜色在色块内一般不能渐变、渗化等变化。

　　3.色彩的装饰性表现：要求这一环节是继“色彩的归纳训练”之后的又一个培养具备设计思维能力和设计表达手段的重要命题，它分别以风景、花卉、人物为对象进行装饰色彩的技法练习。以主观性为主，以美化画面为核心，运用归纳、变色、象征等表现手法，讲究色彩自身的韵律效果。装饰性色彩表现是印象派和现代画派画家常用的手法，如高更、劳特里克等。练习应循序渐进，由归纳写生开始过渡，在色彩归纳的基础上尽可能地强调其装饰性，将形体与色块较大程度地整化。第二步可以尝试“限制用色”的方法，达到以一当十的目的，只用数种色彩根据不同搭配形式，产生各种不同的色彩样式。第三步“借用色彩”，吸收古今中外优秀装饰作品的手法，尤其是装饰绘画和图案设计的主要手法。与色彩同样重要的还有体现色彩效应的描绘手法如色点缀，勾线描边、渐变、间隔色块等可以增强画面色彩的丰富性与装饰性，使画面色彩呈现出循序感，从而色彩效果达到调和。

　　4.色彩抽象化表现。要求摆脱视觉对形象直接识别的依赖性，锻炼学生的设计思维能力，是设计表达手段的重要环节。使形象与色彩取之自然，逐渐脱离自然，最终又作用于自然。使色彩与形式具有暗示、象征、传递意念的功能。通过一些命题设计（如：激越、和谐、生命等进行锻炼）来完成。学生由于自己的经历、文化背景不同、性格等因素导致命题对其有着不同的心理响应，在进行抽象练习时，根据个人的理解不以任何具体形象为装饰的对象，而运用单纯的点、线、面作为表现的形象，来组成作品的面貌。

　　5.色彩肌理效果表现。要求选择归纳、装饰、抽象中的一幅作品，在不改变其形的前提下，进行肌理效果的处理。如将水粉纸更换为木板，颜料中加入沙子、木屑、碎玻璃粒、石膏粉等方法以取得很好的质感效果，用油画在画面上运用拓印、渲染、磨擦等技法，使画面达到新的境地

篇六：现代设计的艺术特征篇七：现代设计的艺术特征篇八：现代设计的艺术特征

　　

　　现代设计风格的特点

　　现代设计风格是一种以简洁、清晰、实用为主要特点的设计风格。它强调功能性和实用性，注重材料的质感和色彩的搭配，追求简洁、明快、干净的效果。现代设计风格的特点主要有以下几个方面：

　　1.简洁明快：现代设计风格强调简洁明快的效果，追求简单、干净、明快的视觉效果。它摒弃了繁琐复杂的装饰和过多的细节，注重简单的线条和形状，使设计更加简洁明快。

　　2.实用性：现代设计风格注重实用性，设计师们在设计中考虑到了使用者的需求和使用习惯，使设计更加实用。它强调功能性和实用性，追求实用性和美观性的完美结合。

　　3.材料的质感：现代设计风格注重材料的质感，追求自然、真实、质朴的效果。它强调材料的本质和特性，注重材料的纹理、质感和色彩的搭配，使设计更加自然、真实。

　　4.色彩的搭配：现代设计风格注重色彩的搭配，追求色彩的和谐、统一和协调。它强调色彩的搭配和运用，注重色彩的明快、清新和简洁，使设计更加和谐、统一。

　　5.技术的应用：现代设计风格注重技术的应用，追求科技和艺术的完美结合。它强调技术的应用和创新，注重新材料、新技术和新工艺的应用，使设计更加现代化、科技化。

　　现代设计风格是一种以简洁、清晰、实用为主要特点的设计风格，它强调功能性和实用性，注重材料的质感和色彩的搭配，追求简洁、明快、干净的效果。在现代社会中，现代设计风格已经成为一种主流的设计风格，它不仅在建筑、室内设计、家居装饰等领域得到广泛应用，也在产品设计、平面设计、网页设计等领域得到了广泛的认可和应用。

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