楚文化元素之图形设计的应用
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来源：网友投稿
摘要：文章以楚文化元素的物象表现和艺术涵义为切入点，提取纹饰图样等典型元素符号，通过对其艺术形态的解析，对楚文化进行系统、深入研究，将楚文化符号引入图形设计创作中，具有极高的设计价值与文化价值，以及商业价值。
关键词：楚文化元素；独特性；图形设计；应用
一、前奏——对楚文化的提炼
成熟期的楚文化，是以萌芽期的楚文化为本源、以华夏文化为主体、蛮夷文化为助力，经过不断交流、融合发展起来的，它与中原文化一起成为我国上古时代灿烂文化的南北表率，拥有极高的设计价值、文化价值、商业价值。
凤纹的流行是楚文化鼎盛期装饰艺术的一个显著特点。在描绘凤的形象时，楚人把美好的特征和性格都赋予凤。
楚墓中常见的虎应鸟架鼓。鼓架以凤、虎为造型，虎混沌敦厚，匍匐负重，凤高大俊拔，引吭高歌；虎鸟对比，凸显出凤鸟的图腾意义。凤的造型夸张、整合，绝非自然界客观模仿，造型无中生有，分解、异化和重组，设计语言独具特色，显现出楚人在艺术发端时期不同凡响的创造力和观察力。“集壮、美、奇于一身”正是楚文化鼎盛期的象征，其创造意匠不在表现某个具体动物，而在表现由若干生命力喷发的动物所映照出的大自然的生命律动。楚人对理想的追求和图腾的崇拜，使造型夸张奇特，并开始趋向抽象化、符号化。
楚文化中，除了楚凤，最具有代表性的3个元素就是钟、车、简，编钟以其独特的音乐性能和工艺上的高技术含量，象征着楚国的艺术和科技；战车以其高大的躯体和显赫的威势，象征着楚国的军事与政治，竹简以其丰富的文化信息，象征着楚国的思想和艺术。
楚国的社会历史文化中反映出楚人的社会久盛不衰的巫风，这种社会风尚必然会反映到文化上，所以楚文化也称巫文化。在艺术风格上，其主要表现为追求挺拔、清秀与诡奇、绮丽的结合，使纹样呈现出匪夷所思的怪诞的美，这是其他任何时代所不能比拟的独特性。
二、序曲——对设计的思索
艺术设计的诞生，发展，都离不开产生这一文化的地域，民族和时代。设计作为一极具文化内涵的设计类别，对传统文化的发扬肩负着不可推卸的责任。
从自然形象中提炼，通过楚人的悟化、抽象为符号，具有深刻而特定的内涵，符号一旦普及应用于日常生活中，便会渐渐淡化为一股图案而失去其特殊意义。
楚人的这种艺术创造方式面对今天是有所启示的。从事艺术设计不能只是对传统图形的挪用、模仿、或根据绘画模式由写生得到包装形象、艺术设计的特点要求新、奇，设计师也只有让思维插上翅膀，才能创造出让消费者耳目一新的作品，使图形更具有实用性和信息性的特点。我们从对西方设计潮流涌入的盲从、学习阶段，到对中国传统文化艺术的重新珍视。在这一发展过程中我们越来越发现具有两千多年历史的楚文化，竟是如此的率真、浪漫。
楚文化中的图形纹样的设计和组合为我们提供了创作的灵感。设计在今天，消费者要求日趋人性化、个性化的时代，楚文化中的图形组织方法可以在设计中进行再创造，细密的描绘手法对主体事物的烘托，都为今天的我们提供了美好的创造典范。
三、高潮——为设计赋予楚文化之神韵
楚文化是奔放的、浪漫的、真情四溢的。楚纹饰图样拥有后人难以企及的艺术水准，具有极高的设计价值与文化价值，通过对其艺术形态的解析，对湘楚文化艺术进行系统、深入研究，从创造手法、创造思维上将会给我们提供十分有借鉴意义的思路和方法。
通过对文化的提炼和思索，该创作的灵感思路为采用湖北雕花阴阳刻这种表现形式而赋予楚文化元素的神韵，借物寓意，对图形进行分解，组合，填充，阴阳雕刻，不完整雕刻等等。
通过图形，纹样的叠加，不完整的表现，使画面具有极强的视觉冲击力，扩张力和想象力，具有更强的感染力，给人以视觉的享受和无尽的想象。
该设计作品图形创意亮点在于多种表现形式的结合，个体即可单独作为一个整体，几个单体又可同时组成一个整体，同时设计着重注意实用与装饰性能相结合，对楚文化深刻的研究才能抓住其文化元素特点，使设计有特色，让人直接感受到楚文化元素和文化，无形中宣扬地域文化特色。
四、尾声——回归现实的应用
楚文化符号是楚文化高度浓缩的视觉形象代表，将其引入当代设计创作，是拓展现代设计的要取向和研究课题。
旅游纪念品，在通俗意义上指的是和旅游业相联系的一系列带有旅行纪念意义的商品。旅游纪念品不是单纯的商品，它浓缩一个地方的民俗风情，沉淀一次旅行的记忆。在新的时代条件下，对旅游纪念品推陈出新，传承旧工艺，提出设计新理念，开发新种类，设计出具有浓郁地域文化特色的新时代的旅游纪念品，对完善中国旅游业市场，宣扬地域文化特色，以及拉动中国经济发展都有积极意义。
参考文献：
1、皮道坚.楚艺术史[M].湖北教育出版社,1995.
2、张正明.楚文化史[M].湖北教育出版社,1995.
3、湖北省博物馆.图说楚文化[M].湖北美术出版社,2006.
（作者单位：中南民族大学）
关键词：楚文化元素；独特性；图形设计；应用
一、前奏——对楚文化的提炼
成熟期的楚文化，是以萌芽期的楚文化为本源、以华夏文化为主体、蛮夷文化为助力，经过不断交流、融合发展起来的，它与中原文化一起成为我国上古时代灿烂文化的南北表率，拥有极高的设计价值、文化价值、商业价值。
凤纹的流行是楚文化鼎盛期装饰艺术的一个显著特点。在描绘凤的形象时，楚人把美好的特征和性格都赋予凤。
楚墓中常见的虎应鸟架鼓。鼓架以凤、虎为造型，虎混沌敦厚，匍匐负重，凤高大俊拔，引吭高歌；虎鸟对比，凸显出凤鸟的图腾意义。凤的造型夸张、整合，绝非自然界客观模仿，造型无中生有，分解、异化和重组，设计语言独具特色，显现出楚人在艺术发端时期不同凡响的创造力和观察力。“集壮、美、奇于一身”正是楚文化鼎盛期的象征，其创造意匠不在表现某个具体动物，而在表现由若干生命力喷发的动物所映照出的大自然的生命律动。楚人对理想的追求和图腾的崇拜，使造型夸张奇特，并开始趋向抽象化、符号化。
楚文化中，除了楚凤，最具有代表性的3个元素就是钟、车、简，编钟以其独特的音乐性能和工艺上的高技术含量，象征着楚国的艺术和科技；战车以其高大的躯体和显赫的威势，象征着楚国的军事与政治，竹简以其丰富的文化信息，象征着楚国的思想和艺术。
楚国的社会历史文化中反映出楚人的社会久盛不衰的巫风，这种社会风尚必然会反映到文化上，所以楚文化也称巫文化。在艺术风格上，其主要表现为追求挺拔、清秀与诡奇、绮丽的结合，使纹样呈现出匪夷所思的怪诞的美，这是其他任何时代所不能比拟的独特性。
二、序曲——对设计的思索
艺术设计的诞生，发展，都离不开产生这一文化的地域，民族和时代。设计作为一极具文化内涵的设计类别，对传统文化的发扬肩负着不可推卸的责任。
从自然形象中提炼，通过楚人的悟化、抽象为符号，具有深刻而特定的内涵，符号一旦普及应用于日常生活中，便会渐渐淡化为一股图案而失去其特殊意义。
楚人的这种艺术创造方式面对今天是有所启示的。从事艺术设计不能只是对传统图形的挪用、模仿、或根据绘画模式由写生得到包装形象、艺术设计的特点要求新、奇，设计师也只有让思维插上翅膀，才能创造出让消费者耳目一新的作品，使图形更具有实用性和信息性的特点。我们从对西方设计潮流涌入的盲从、学习阶段，到对中国传统文化艺术的重新珍视。在这一发展过程中我们越来越发现具有两千多年历史的楚文化，竟是如此的率真、浪漫。
楚文化中的图形纹样的设计和组合为我们提供了创作的灵感。设计在今天，消费者要求日趋人性化、个性化的时代，楚文化中的图形组织方法可以在设计中进行再创造，细密的描绘手法对主体事物的烘托，都为今天的我们提供了美好的创造典范。
三、高潮——为设计赋予楚文化之神韵
楚文化是奔放的、浪漫的、真情四溢的。楚纹饰图样拥有后人难以企及的艺术水准，具有极高的设计价值与文化价值，通过对其艺术形态的解析，对湘楚文化艺术进行系统、深入研究，从创造手法、创造思维上将会给我们提供十分有借鉴意义的思路和方法。
通过对文化的提炼和思索，该创作的灵感思路为采用湖北雕花阴阳刻这种表现形式而赋予楚文化元素的神韵，借物寓意，对图形进行分解，组合，填充，阴阳雕刻，不完整雕刻等等。
通过图形，纹样的叠加，不完整的表现，使画面具有极强的视觉冲击力，扩张力和想象力，具有更强的感染力，给人以视觉的享受和无尽的想象。
该设计作品图形创意亮点在于多种表现形式的结合，个体即可单独作为一个整体，几个单体又可同时组成一个整体，同时设计着重注意实用与装饰性能相结合，对楚文化深刻的研究才能抓住其文化元素特点，使设计有特色，让人直接感受到楚文化元素和文化，无形中宣扬地域文化特色。
四、尾声——回归现实的应用
楚文化符号是楚文化高度浓缩的视觉形象代表，将其引入当代设计创作，是拓展现代设计的要取向和研究课题。
旅游纪念品，在通俗意义上指的是和旅游业相联系的一系列带有旅行纪念意义的商品。旅游纪念品不是单纯的商品，它浓缩一个地方的民俗风情，沉淀一次旅行的记忆。在新的时代条件下，对旅游纪念品推陈出新，传承旧工艺，提出设计新理念，开发新种类，设计出具有浓郁地域文化特色的新时代的旅游纪念品，对完善中国旅游业市场，宣扬地域文化特色，以及拉动中国经济发展都有积极意义。
参考文献：
1、皮道坚.楚艺术史[M].湖北教育出版社,1995.
2、张正明.楚文化史[M].湖北教育出版社,1995.
3、湖北省博物馆.图说楚文化[M].湖北美术出版社,2006.
（作者单位：中南民族大学）