浅谈歌曲演唱的艺术处理

摘 要：《你是我，我是你》选自歌剧《原野》。笔者通过对其相关资料的仔细查找和反复聆听、演唱，对其演唱时的处理进行了简单的分析，得出结论，在演唱歌曲时必须把握好对歌曲的艺术处理，从而使歌曲的艺术特性完整地展现在观众和听众面前。如何对歌曲进行艺术处理是本文的关键所在。笔者从演唱时力度的控制、演唱时音色的处理、演唱时整体情绪情感的把握及演唱时作品风格的表达这四个方面，结合作品，浅谈歌曲演唱的艺术处理，为演唱者如何表现音乐作品提供可参考的信息。

关键词：歌曲演唱 艺术处理 力度 音色 情绪情感 作品风格

【中图分类号】G 【文献标志码】B 【文章编号】1008-1216（2015）02C-0041-02

歌曲《你是我，我是你》是歌剧《原野》第四幕中仇虎的咏叹调、仇虎与花金子的二重唱。此时歌剧中表现的内容是：在“父债子还”思想的制约下，仇虎杀了仇人焦阎王善良的儿子焦大星，而焦大星之子——无辜的小黑子也因仇虎被焦母误杀。仇虎为了躲避侦缉队的追捕，也为了逃避自己灵魂上的犯罪感，带着花金子（仇虎的昔日恋人）连夜出逃。当他们听到火车的轰鸣声，以为新的生活就在眼前时，却发现侦缉队已经将他们包围了……这一唱段就是二人在生死诀别之际演唱的。

任何一首作品的演唱都需要演唱者的艺术处理。想要作品“处理”好，就需要演唱者在表演之前做很多准备工作，例如：要认真地去揣摩作品的旋律、节奏，甚至每一个音符，要仔细理解作品所要表达的思想及领会作曲家的创作意图，并按照自己对作品的把握确定演唱的艺术处理方案。

结合笔者多年的学习以及自身的体会，我对歌曲艺术处理方案会从这样的几个角度入手：演唱的力度控制、演唱时音色的处理、演唱时整体情绪情感的把握，以及演唱作品风格的表达。下面，我以歌曲《你是我，我是你》为例，从演唱的力度控制、演唱时音色的处理、演唱时整体情绪情感的把握及演唱时作品风格的表达这四个方面谈一下歌曲演唱的艺术处理。

一、演唱力度的控制

优秀的演唱者在演唱时，特别注意演唱力度上的变化。旋律力度的大小与音乐的表现内容有着极为密切的关系。在作品的表达中，力度的各种变化对比，是塑造音乐形象的有力手段。请大家结合《你是我，我是你》正谱来看：

“金子，金子！”

在作品的开始处（第1～3小节），仇虎和花金子被侦缉队包围了，而他们已经知道无处可逃了，于是仇虎在被捕之前向花金子道出心中的话语，于是呼喊性的语句“金子”作为作品的开篇。根据剧情显而易见，在表达呼喊性的语句时演唱力度应强（f）。此时，语气很庄重，让花金子感受到仇虎向其诉说的严肃性。

之后（第5～23小节）“金子，金子，你在我心里，你是我，我是你，我们怎能分离……”在这一唱段中，仇虎对花金子的诉说抒发了自己对花金子真挚的爱情。歌词是对两人爱情的表白，音乐作品的旋律舒缓、节奏均匀，风格质朴。仇虎明知道即将要与心爱的花金子分离，所以在生死离别前向花金子道出肺腑深情。由此可见，演唱者无须像开始时用很强的音量，可以采用中强（mf）去表达心中细腻的情感。

然后“生下他，他就是天；生下他，他就是地！”（第24～33小节）这是仇虎把一切都寄托在即将出生的孩子身上，他大胆、直白而又震撼人心的宣告，所以此时应运用强音量（f），表达仇虎在面临死亡时，“儿子”就是他生命的延续，就是他的全部希望！接下来（第33～57小节），两人唱响爱情的主题，此时的作品人物的情绪回到中强（mf），直到结束句用很强（ff）的力度去表现两人“生与死”的离别。

所以说，演唱歌曲时切记不能从头到尾都是弱音，或者都是强音。因为这样的表达会失去作品的对比效果，全曲会平淡无味，不易塑造音乐的形象。

二、演唱时音色的处理

画家作画绝不能用一种颜色，画中色彩的变化对比越丰富，作品越生动。演唱歌曲就像绘画一样，歌唱家用五彩缤纷的声音色彩描绘着歌曲。歌声色彩越丰富，歌曲的感染力越强。

纵观歌曲《你是我，我是你》，我们会发现：第1～3小节由于男主人公仇虎是发自内心的呼喊，所以此时应当用粗犷的音色。随后进入富有感情的主体部分，音色控制应当变得柔和，使人听上去有刚毅又含而不露的情感。在歌曲高潮部分结尾处“不！不！不！生下孩子为我报仇！”，为了表达花金子忍痛离去之前的呼喊，作曲家采用无音高的节奏，让演唱者充分体验剧中人的内心世界，此处就可以用悲痛而绝望的音色演唱。

优美的音色会使心灵舒展；悲伤的音色会催人泪下；慷慨激昂的音色令人振奋。演唱者要针对不同的歌曲用不同的音色演唱，不同的人物形象需要不同的音色表现。运用什么样的音色才能符合作品的内容和情感的要求，是值得研究和设计的问题。

三、演唱时整体情绪情感的把握

演唱者要准确地表达作品的情感。每首歌曲的情绪和情感都是变化发展着的，由外及内、由浅入深。演唱者如果在表演中不能准确地把握这一点，演唱时就会从头到尾一样的热情、一样的悲伤，这样的表演肯定是单调乏味的。因此，演唱者在演唱过程中，不仅要准确地掌握歌曲情绪情感的基调，还要细致体会情绪情感发展的状态。例如《你是我，我是你》这首歌曲，在表演中不能从头到尾抒情，而是从诉说内心感受到离别时悲恸的情绪，最后发展到要报仇雪恨的反抗的情感。

“金子，金子，你在我心里。你是我，我是你，我们怎能分离。生下他，他就是天，生下他，他就是地！”

从歌词的角度理解，分离要悲伤地演唱，但是结合整条情感线就不仅仅是两人爱情分离的悲伤，还有未见到即将出生孩子的骨肉分离的痛楚。所以此时的情感线“悲伤”要发展为“悲痛”，结尾段是歌曲人物在生死离别之前的呼声，是全曲的情感高峰，情绪应由“悲痛”到“悲恸”。这样的演唱才会让听众感受到这不仅是一对相爱的人的悲剧，而是代表了旧社会千万个被恶霸摧残的爱情。

四、演唱时作品风格的表达

作品风格是受到地域、文化、历史、宗教等因素影响的。不同的作品有着不同的风格。演唱者要特别注意掌握歌曲的风格。“风格”也就是老百姓通常所说唱得有“味”儿，歌曲风格掌握越准确，演唱的味道就越足，感染力就越强。

结合歌曲《你是我，我是你》，从故事的背景来看，这部歌剧表现的是中国旧社会的一角，所以在整部作品风格的表达中要统一，不能把当代中国的音乐元素汇入其中。还有从演员的着装来看，故事发生在河北山西一带，所以演员的演唱中不能脱离晋冀演唱风格；从剧中人物声部划分来看：仇虎与花金子的扮演者应该是戏剧性兼抒情性的演唱风格。

优秀的歌者，各种风格的作品都应该能演绎，演唱曲目风格的变化会丰富其演唱内容，并能把音乐的全部涵义让听众“一目了然”，作为歌者，还要增添自己的演唱特色，使每首歌曲都各放异彩。

参考文献：

[1]王军.声乐论谈[M].远方出版社，2004.

[2]邹长海.声乐艺术心理学[M].人民音乐出版社，2004.

[3]石惟正.声乐学基础[M].人民音乐出版社，2002.

推荐访问:浅谈 演唱 艺术 歌曲